От Юлий Т. Цотоний, „Изкуство на динозавъра“

Еволюцията на динозавърното изкуство

Визуална история на човешките изображения на ужасни гущери

От първоначалната ооза изгрява ера на изкуството на динозавъра на ново творчество. Динозаврите отдавна заинтригуват въображението; те са смъртоносни напомняния за изчезнал свят, недокоснат от човечеството. Те са изобразени по много начини; като чудовища, от които да се плашим; зверове, които да бъдат опитомени; като животни, част от нашата екосистема.

Те подхранват въображението ни и ни вдъхновяват да мечтаем.

Изкуството на динозавъра е толкова разнообразно, колкото и самите животни, и се е развило успоредно с разбирането на хората за животните.

Нека да разгледаме миналото и сегашното състояние на изкуството на динозаврите.

1. Първоначалните влечуги: средата на 19 век

Изучаването на това, което ние разпознаваме като палеонтология, започна в Просвещението и след Просвещението, но класификацията на динозаврите правилно започва едва през 19 век. Естествено тяхното съществуване е най-добре разбрано в епохата, следваща книгата на Дарвин относно произхода на видовете. Това доведе до класификацията на Рептилия и Мамалия, разбиране за еволюцията и започна това, което днес наричаме Войните на костите - прилив на изследователи, откриващи тези стари скелети.

Възприятието на динозаврите от 19 век беше, разбира се, неточно; въпреки това той притежава свой набор от предположения и артистичност, които все още отекват и влияят на съвременното изкуство.

От „La Terre avant le déluge“, от Луи Фигеер, 1863 г.

На горното изображение е изобразен Игуанодон и Мегалозавър, заключени в бой. Разбира се, всичко по изобразяването им е погрешно; черепите им, крайниците им, влачещи опашки, текстурата и люспите, техните причудливи пропорции. Това, разбира се, е лесно за осмиване отзад; имайте предвид, че това беше първото правилно проучване на тези същества, само с някои кости.

Заглавието на произведението не се отнася до еволюцията, а до библейския потоп; това е интересна подробност. Друг детайл: тъй като скелетите не могат да показват мастни клетки, правилно е предположението, че животните могат да бъдат толкова мазни, колкото и да идват без следа; оттук и тяхната крехкост.

Илюстрация на Dryptosaurus и Elasmosaurus, от Edward Drinker Cope, 1869От „Les animaux d’autrefois“ от Виктор Мение, 1869 г.

Илюстрацията на Dryptosaurus по-горе е напълно погрешна, разбира се. Тероподът има твърде много пръсти и напълно погрешна стойка (също тъпа усмивка). Елазмозавърът е буквално назад: главата му всъщност е там, където трябва да бъде опашката му.

А под него - рисунката на друг мегалозавър. Гъста с мазнина, с крокодилска усмивка, влачеща се опашка и почти пропорции на хипопотам.

Въпреки това, все още, за мен, нитове на изображения.

В тези рисунки има мистика и окултност: те предполагат знание, че това е първоначална земя, отвъд човешкото познание или разбиране, водеща до груба обстановка и сюрреалистична среда на всички скици. Грапавите морета и скучното небе без слънце показват гравитация и сериозност донякъде завършваха с усмивките на зверовете. Но те също са сюрреалистични; тъй като не беше известно как са, те почти изглеждат като стари, митологични изображения на лъвове:

Неразбрани, легендарни, стари змии, подобни на змия.

Следващите епохи ще имат по-дълбоко разбиране и по-натуралистичен облик.

Този шедьовър обаче стои самостоятелно.

2. Ревящите рицарски зверове: рубеж на 20 век

Чарлз Р. Найт, известен палеоартист, взе грубите скици от миналото и им даде стил, изящество и колорит. Първоначалните му същества и пейзажи са красиви, а сега митични.

Скачащи Laelaps - Чарлз Р. Найт, 1897гБронтозавър - Чарлз Р. Найт, 1897г

Те са неточни, но има ли значение? Бронтозавърът не е бил воден. Дриптозавърът има твърде много пръсти и крокодилски люспи и хребети; всички стойки и пропорции са далеч.

Но - самото изкуство е блестящо; Чарлз Р. Найт е бил отговорен за това, че е спънал поколение учени да изследват древния свят. По-малко сюрреалистични и митологични от рисунките от преди, неговото изкуство предизвиква животни и зверове наистина живи. Те са изобразени в средата на действия, нападение, хранене или плуване. Акварелните цветове са красиви - те са импресионистични според тенденцията на епохата, което кара животните да изпъкват още повече.

Въпреки че остава нереалистичен, дриптозавърът също показва големия напредък в изобразяването на тези животни. Сравнете го с динозавъра на Коуп от 30 години преди: Найт изглежда много по-правдоподобен, разбира се, с референтната рамка, че те наистина са гущери или крокодили. Това изобразяване на животни в действие би вдъхновило повече изследвания и повече творби отвъд.

Агатаума сфеноцер - Чарлз Р. Найт, 1897гАлозавър 2 - Чарлз Р. Найт, 1919г

От палеонтолог и еволюционен биолог Стивън Джей Гулд:

„Не, тъй като самият Господ показа своите неща на Езекиил в долината на сухите кости, някой не беше ли проявил такава благодат и умение в реконструкцията на животни от разчленени скелети. Чарлз Р. Найт, най-известният от художниците в реанимацията на вкаменелости, рисува всички канонични фигури на динозаври, които разпалват страха и въображението ни и до днес.

Предаването на Кинг на тези животни, тероподите, като Аллозавър специално, ще стане толкова вкоренено в очите на обществеността, че те биха определили нашето възприятие за тези животни за десетилетия напред. Образът на хищника - тънък, мускулест, крокодилски - би бил тук, за да остане за дълго.

3. Апокалиптични чудовища и подвижни картини: средата на 20 век

Художествената форма се промени в средата на 20 век: киносалоните станаха призната, утвърдена и най-вече уважавана форма на изкуството. Разбира се, това даде началото на нова ера на изкуството на динозаврите в този нов носител.

„Фантазия“ на Уолт Дисни за първи път изведе на екрана рисунки на динозаври, към „Ритуалът на пролетта“ на Игор Стравински.

Фантазия, 1940г

Това изобразяване на динозаври беше очевидно в почит към Найт - но сега въвежда някои от все по-популярните идеи на динозаврите в тази епоха. Едното е популяризирането на Tyrannosaurus rex като най-големия, най-лошият от всички тях. Животните са ясни, представления на Дисни на рицарски динозаври. Различно стилистично поради това, че са анимационни филми, разбира се, но в пропорция и цвят, всички Knight.

(Може би дори по-нереалистично - Т. rex и Stegosaurus не са живели по едно и също време, с разлика от милиони години.)

Но има промяна. Разликата е всичко на заден план. Там, където преди имахме нежни, естествени импресионистични водни цветове на природата, които ние разпознаваме като природа, фоновете сега са смъртоносни, сюрреалистични и пост-апокалиптични. Това изображение се появи поради все по-големи доказателства за бедствието, което ще доведе до изчезване на тези животни. Теорията на метеора не беше толкова категорична, колкото днес: мнозина твърдяха, че това се дължи на климата. Така околностите са газообразни и безплодни, показващи първична земя, която вече не е в състояние да поддържа живота.

Рицарите с живи екшъни бяха още по-яростни Найт. Режисьори и художници със специални ефекти като Рей Харихаузен сами по себе си не са били палеоартисти или биолози, но са били дълбоко повлияни от изобразяванията на миналото.

Кинг Конг, 1933гДолината на Гуанджи, 1969 г.

Тези динозаври са рицари, пренесени в реалния живот - Харихаузен напълно уважава своето уважение. Това, заедно с нарастващите знания за науката и биологията, ще проправи пътя към подновен интерес към палеобиологията ...

4. Ренесансът на динозаврите - края на 20 век

Птиците. Най-накрая.

Нарастващото влияние, поп културата и научните открития завършиха с експлозивно разкритие: динозаврите не бяха дървени, бавни и студенокръвни. Те са прародители на птиците. Всъщност - птиците са динозаври, а животните бяха бързи, бързи и невероятно разнообразни.

От илюстрираната енциклопедия на динозаврите от Дъгъл Диксън, 1988 г.

Изтеглените опашки изчезнаха, всякакви дрънкащи зверове изчезнаха. Отгоре виждаме динозавър с най-точно точна стойка - и дори има грабливец с (няколко) пера!

Тази нова експлозия на откриване на динозаври засегна медиите и особено филмите, както никога досега.

The Land Before Time, 1988

Те бяха изведнъж навсякъде към края на 80-те. „Земята преди времето“, която ще се превърне в шокиращо дълъг многофилмов детски сериал, поддържа старите апокалиптични визии на Дисни, докато се опитва да бъде (леко) по-вярна на новите открития (като липсата на влачещи опашки, макар и различни епохите все още съжителстват).

Това доведе до маркетингов прилив на динозаври за деца и семейства и скоро имахме всякакви лудории, свързани с динозаври, навсякъде по медиите.

Научно точен образ от шоуто на Динозаврите от 90-теThe Magic School Bus изследва в епохата на динозаврите, 1996 г. Ако бях това момиче, бих се притеснил повече от Allosaurus, поглъщащ този сауропод, отколкото да чета книга.

Всичко това, разбира се, избухна от безумната популярност на „Джурасик парк“ през 1993 г.

Документалният филм на BBC, Walking With Dinosaurs, издаден през 1998 г. с голямо признание, беше най-скъпият документален филм, сниман в своето време:

Прищявката дойде и си отиде.

Динозаврите просто ... бавно, но внезапно отпаднаха от популярност. Досега…

5. Постмодерният динозавър: модерният ден

Ние сме в края на нова зора. Ера на несравнимо творчество и потенциал на динозаврите.

Знаем, че не само имаха пера, но и много пера. Разбрахме, че някои от буквално вековните ни погрешни представяния на мускулести и кльощави динозаври не са подходящи. Не можете да улавяте мастни клетки в скелети, така че динозаврите могат да варират по форма. Кой знае какви цветове или комбинации наистина са имали? Въвеждането на пера повдига всякакъв вид творчески потенциал.

Картините на динозаврите внезапно избухват по качество и популярност, поради интернет. Те вече не са изключително деца, защото онези деца, израснали през 80-те и 90-те години на Ренесанса, изведнъж са в състояние да създадат свое собствено изкуство, използвайки цифрови инструменти, по-лесно разпространяващи се и изследващи, отколкото някога.

Отдих на Аляски тродониСтилизиран микрораптор и гинкоТиранозавър от Симон СталенхагBrontosaurus excelsus в… BRONTOSMASH от Марк УитънМитичните комикси на динозаврите

Артистите вече могат да използват всеки от много медиуми и да правят своите динозаври, както сметнат за добре; пернат или не, реалистичен или не. Но знанията са налице и ние сме в един прекрасен момент за изкуството на динозавъра. Цифровите инструменти позволяват сложно засенчване и текстуриране.

Разбира се, тя се появи и във филма, предвид новия „Джурасик свят“ и дори вдъхновяващо „Конг: Остров на черепа“. И в двата филма виждаме напълно нови, фантастични динозаврични същества. Намираме се в ера във филма VFX, където почти няма граници, което позволява на творците да се развихрят.

Подобно на Pteradon нещо от „Конг: Остров на черепа“Напълно измисленият Indominus rex от „Джурасик свят“

И модерната епоха има нов носител на хоризонта - видеоигри - които сега са собствени на изкуството на динозавъра.

От реалистични изображения на научно неточни динозаври в Острова ...за чиста фантазия в ARK…До опит за тотален реализъм в Саурия

Разнообразието е великолепно и е добре да видите този среден динозавър.

Защо изкуството на динозавъра улавя моите представи и толкова много хора? В този пост, вместо да дисектирам същността на самите животни, искам да уловя човечността, която виждам в това изкуство. Как ни приковават идеята за първичен свят, развълнуван от чудовищни ​​същества или алтернативен поглед на птици, истински динозаври, каквито са и са били.

Отчасти виждаме възраждане, защото онези деца, които видяха Джурасик парк, които бяха вдъхновени да учат и четат за древен свят или просто да се представят сред велики зверове, са пораснали и са използвали това вдъхновение за създаване. И това е прекрасно нещо - засега изкуството им ще вдъхнови ново поколение деца да бъдат учени, палеонтолози или художници. Или може би просто да помислим за екологията, за планетата, откъде сме дошли, откъде ще отидем.

Вдъхновение - и това е толкова красивото в изкуството на динозавъра.

Почти всички мои студенти казват, че са се заинтересували от динозаврите заради „Джурасик парк“.

- Джак Хорнър