Не ме интересува какво мисли Мари Кондо от моето пространство

Как се влюбих като максималист в минималистичен свят

Илюстрация: Джилиан Адел

Гледайки иззад лаптопа си, кацнал на малка маса в средата на студиото ми, виждам повечето си вещи. Има рафтове за книги, съдържащи купища книги за порнография, феминизъм и изкуство. Виждам растения, свещи, кристали, карти на таро и арт отпечатъци замислено преплетени с тези стекове. Отдолу, на масата, на която пиша, е просрочена банкнота с остатъците от разкъсания й плик, разположена върху кристалния пепелник на прабаба ми. Вътре в пепелника микс от бижута и химикалки споделя пространство с камера за еднократна употреба и полуразбита опаковка цигари, която очевидно издържа сезона на празнично парти. Пепелникът служи като своеобразна трупа, но никога не може да хване колекцията от хартии, тетрадки и коефициенти и краища, които седят между масата и покритите повърхности от двете страни - принтер и самостоятелен климатик, които не са направени за да са повърхности изобщо.

Из апартамента ми - който се състои от основна стая, отделна кухня и трапезария, гардероб и баня - ръководя три фирми. Тези фирми изискват да имам много вещи. Самоличността на моя дизайнер / илюстратор / художник изисква да имам повече химикалки, маркери, бои, четки за рисуване и различни артикули, отколкото можете да си представите. Идентичността на моя танцьор на полюс изисква да имам дамско бельо, костюм и фитнес гардероб, заедно с колекция от осем инчови токчета, които заемат голяма част от гардероба ми. И моята идентичност на собственика на списанието / магазина изисква да притежавам голяма колекция от хартия, стокови инвентар и консумативи за опаковане и доставка.

Защо поставяме минимализма на пиедестал и защо не говорим за обратното му: максимализъм?

Така че, когато започнах да гледам как обвързвам с Мари Кондо в Netflix, не можех да спра да се чудя как Кондо ще гледа моето пространство. Бих могъл да следвам указанията й за сгъване на дрехи, но как сгъвате гардероб, пълен с жартиери и бельо, които имат форми и каишки на места, които никога не сте виждали (и предполагам тук), Мари? Как поддържате подредбата на тази сложна колекция? И искам ли пространството ми да е подредено на първо място? Защо имаме присъщо разбиране, че целта е „подреждането“? Защо поставяме минимализма на пиедестал и защо не говорим за обратното му: максимализъм?

В моето пространство

Максималистите просто ли са „разхвърляни“ хора или има разлика? Бихте ли помислили, че съм разхвърлян човек от честото разстройство на моето пространство? Или бихте се съгласили, че аз съм просто човек, който се нуждае от много вещи, но не мога да си позволя подходящия размер на недвижимите имоти, за да съдържа тези вещи, и нямам време да проверявам това трудно уравнение?

Ако този разговор за бъркотия и разстройство предизвиква срам, той навлиза много по-дълбоко в нашата прародителна и емоционална травма, отколкото някой говори. Защото ако е замесен срам, това е и големият му брат, стигмата. А стигмата е нещо, което можем да премахнем. Може би е време да спретнем идеите си за бъркотията.

Винаги съм се възприемал като "разхвърлян" човек. Това вероятно идва от възпитанието ми с майка ми, която винаги е възприемала себе си като "чист и подреден" човек. Порасна, спомням си как майка ми крещеше, ако бях оставила една-единствена лъжица в мивката, когато се прибра от работа. Сега разбирам, че това идва от собственото й възпитание в еврейски дом с ниски доходи, еврейски дом във Филаделфия - и от нашето начало с ниски доходи като семейство, когато тя се превеждаше в училище по хиропрактика през началните си училищни години. Начинът, по който приписваме ценност на вещи, винаги е обвързан с нашите убеждения около парите, тъй като е свързан със собствената стойност.

Във всеки случай, докато влизах в своето като творческо дете, винаги съм имал ръце в един проект. Рисуването и рисуването се превърнаха в мъниста до 12-годишна възраст и имах собствена линия бижута, които ще продавам на занаятчийски изложби. През цялата гимназия аз шиех и се насочих към специалност моден дизайн в колежа. Но усещането, че не мога да оставя никакво доказателство за съществуването ми в която и да е част от къщата, освен в спалнята ми, беше стресиращо. Спомням си колко напрежение това изложи на отношенията ми с майка ми. Ако при почистване пропуснах едно топче или една нишка на пода, това беше Армагедон. "Навсякъде има мъниста!" ще извика. "Вашите неща са навсякъде!" Годините на този модел ме накараха да приравня, че съм креативна личност, че съм безпорядък, за да бъда тежест за семейството и обществото ми. Ако това звучи интензивно, така е. Когато сте дете, така работи травмата. И затова терапевтите имат работа.

Защото това означаваше подредба: да бъдеш уважен. Като "разхвърлян" човек бях в тежест.

Когато остарях, излязох от къщата на майка си и после от житейски ситуации със съквартиранти на моите места, аз трябваше да видя истинските мен. Бях разхвърлян, но когато живеех с друг човек, се опитах да поддържам споделените пространства подредени от уважение. Защото това означаваше подредба: да бъдеш уважен. Минимализмът беше цененият начин на живот, както се вижда в блоговете, Pinterest и други социални медии. Това изглежда беше целта.

Като не-минималистичен или „разхвърлян“ човек бях в тежест. Човек, който не оцени вещите си, човек, който не оцени нейното пространство или хората в него, човек, който не оцени себе си. Но сам по себе си нямах на кого да докажа нищо и така успях да си позволя да почивам в естественото си състояние. Процесът на подреждане на пространството ми беше мотивиран преди това от вярвания, произтичащи от срам. Сам по себе си нямах кой да впечатли и никой да не ме срамува за това.

Но да живея в дезорганизация, не е задължително да се чувствам добре или да ми позволи да бъда моя най-добър творчески Аз. Все още бях под влиянието на идеята, че минимализмът е по-превъзходен и няма алтернатива. Несъзнателно се стремях към цел, която не отговаряше лично на мен и затова ми беше предопределено да се проваля.

Несъзнателно се стремях към цел, която не резонира с мен и затова бях предопределена да се проваля в нея.

Миналото лято направих програма, ръководена от книгата „Пътят на художника“. Целта беше да се разкрият идентичностите, художествени и други, които са погребани под поведенческата обусловеност, наложени от семейства, общества и групи от връстници. При оценяването на себе си и на средата си чрез този процес излязох с три наблюдения:

  • Изпълнител = бреме. Моята идентичност като разхвърлян човек или не-минималистична и моята идентичност като художник са преплетени. Ако жертвах едното, ще трябва да пожертвам другото. Макар че моята разхвърляна идентичност носеше много срам, трябваше да се боря за това или да изгубя идентичността си на художника, която означаваше всичко за мен. Това, че сте разхвърлени, е равно на това да сте художник. И тъй като непрекъснато се бърка като бреме, аз като художник съм бреме.
  • Пренебрегване на пространството = пренебрегване на себе си. Начинът, по който бих пренебрегнал някои проблемни области от моето пространство, съответстваше на начина, по който бих пренебрегнал области от моето поведение и нематериална себе си, която се срамуваше. (Основна засегната област беше моето финансово аз, където имах много тенденции за избягване, водещи до дълги години.) Това беше форма на самонаказание, породено от подсъзнателната самонавига. Това беше вкоренено толкова фино, че аз само го забелязах, тъй като последователно влагах повече любов в пренебрегвани области от моето пространство и, изненадващо, започнах да се чувствам така, сякаш се справям и с по-голяма любов.
  • Максималистично разхвърлян. Максималистите са по-склонни да се объркат, защото естествено имат повече вещи, но не са по същество еднакви. Притежаването на идентичността на „максималист“ над „разхвърлян“ премахва стигмата, която премахва срама, тъй като е свързана с идентичността на художника.
Типичен ден в офиса

Идеите за „бъркотия“ срещу „организация“ често се говори като за постоянни бинарни състояния на съществуване. Но ние като хора и нашите пространства, като физически проявления на нашето човечество, сме постоянно в движение. Трябва да разгледаме идеите около бъркотията и организацията като спектър, подобен на скалата на Кинзи за сексуалността. Позволете си да изживеете процеса на разбъркване и опита да се организирате, вместо да се ангажирате или като състояние на битие, и да го интегрирате в своята основна идентичност. Защото вярвам, че последното може да причини вреда от двете страни на скалата.

По петите на теориите на Кондо, засищащи разговорите в творческата култура, има възобновяване на разговорите за това как бъркотията може да служи на творците и на творческия процес. И може би съм се съгласил с тези идеи през по-голямата част от живота си, въз основа на убежденията, които бях направен да чувствам, че са верни. Но сега осъзнавам, че нашите пространства са постоянно в поток, винаги дишат, стига да дишаме в тях. Когато превключваме възприятието си от „състояние на каша“ в „процес на забъркване“ и „състояние на организация“ в „процес на организиране“, и двете имат стойност.

Разгледани като процеси, и бъркотията, и организацията могат да действат като терапии, които са от полза за творчеството на уникални личности с уникални истории, възприятия и предпочитания. И двете могат да причинят щети, когато се интегрират в идентичността на човек, предизвикват чувство на срам, че са едното, а не другото.

Аз съм горд максималист в своето пространство, в стила си и в моите произведения на изкуството.

Не знам как би реагирала Кондо, ако някога посети моето пространство. Но вече не ме интересува много (въпреки че всъщност с удоволствие бих се научила как да сгъвам много сложната си колекция бельо). Нямам нужда от валидиране и не приемам срам. Това, че съм разхвърлян, вече не е обвързан с моята идентичност като артист или творчески човек. Аз съм горд максималист в своето пространство, в стила си и в моите произведения на изкуството.

Печеля повече време за организиране на части от къщата ми, които често се пренебрегвам, защото това се чувства като обичащ акт за себе си и благоприятен за моята креативност. Но също така завинаги ще правя каша с ръцете си в арт проекти, оставяйки доказателствата за дни или седмици, ако е необходимо. И това също е благоприятно за моето творчество.

В наши дни рядко ми се случва да се втурвам да чистя пространството си, преди друг човек да влезе в него от страх от преценка. Състоянието на моя дом е само отражение на всеки момент, в който се намирам, в постоянно живеещия, дишащ спектър на моята среда. И се гордея с къде ли не, защото вече не оставям част от своето пространство или вътрешно себе си пренебрегвани от срам. И като призная, че както би казал Кондо, „разпалва радост“ за мен.