публикувано на 27-09-2019

За любовта на изкуството

На рисуване с лайна и оцветяване на света с текстове

Art Credit
Изкуството ни позволява да намерим себе си и в същото време да се изгубим - Томас Мертън

Мери Барнс рисува със собствените си лайна. Тя страда от шизофрения. През 1965 г. тя се озовава в Кингсли Хол, където лекарите я държат в мазето на сградата, докато се мъчат да я спрат да боядисва стените със собствените си изпражнения.

В крайна сметка те излязоха с идеята да й осигурят боя. Тя стана една от най-известните маслени художници на нашето време.

Барнс е пример за това как изкуството общува. Въпреки че не успя да изрази емоционално емоциите си, тя намери изход, за да се освободи.

Кредит: Мери Барнс

Какво смятаме за изкуство? Казано е, че има много форми на изкуство. Говори се също, че художници от всяка форма страдат от някакъв вид психични заболявания. Всъщност е стереотипно. Художниците се самоубиват, писателите страдат от депресия, а музикантите изпитват проблеми със злоупотребата с наркотици.

Изкуството е красотата на емоцията. Това е акт на любов. Това е свобода. Това не е причина. Това е ефект.

Изкуството ни говори чрез цвят, думи или ритъм. Това са историите, които разказваме на себе си и на другите. Уязвимостта от дълбините на нашите души подхранва страстта ни да създаваме.

Обещах на жена си и децата си, че никога не пипам друга напитка, докато живея, но дори тогава звучи толкова успокояващо, ако смесите джин и потънете в забвение - деца от студената война

Едвард Мунк рисува Крича през 1893 г. Работата му напомня психологическа изява. Крикът щеше да се счита за най-измъчващия емоция и може би вик за помощ. Той имаше силата да преобрази изцапаните си чувства в очарование. Независимо от способността си да се изразява чрез рисуване, Мунк се самоубива почти 50 години след The ​​Scream.

Крикът, Едвард Мунк
Щастливият човек се чувства само спокойно, защото нещастните носят бремето си в мълчание. Без това мълчание щастието би било невъзможно - Антон Чехов

Изследванията ни казват, че има връзка между биполярно разстройство и творчество. Емили Дикинсън е един пример. Тя е живяла творческа депресия, изпълнена с изолация, стрес и консумирана със задушаване за човешкото поведение.

Тя принуди сестра си Вини да обещае, че ще изгори работата на Емили след смъртта си. Дикинсън умира от болестта на Брайт през 1886 г. Тя е на 55 години.

Сестрата на Дикинсън Вини пренебрегна обещанието си и никога не изгори поезията си. Нейните произведения и думи се използват за образователни цели по английска литература и хуманитарни науки в гимназиите и университетите до днес, 130 години по-късно.

Въпреки че е трудно да се скрия, да изтласкам чувствата си настрана, аз ще пренаредя плановете си и ще се променя за вас - Avett Brothers

Съпругът ми има картина, която обича скъпо поставена над мантинелата на нашата камина. Не съм сигурен в художника. Пусто и студено е. Има ловно куче, което се опитва да хване птица, която седи на клона на безплодно дърво. Кара ме да мисля за нещата, които искаме в живота, които не можем да имаме. Стигаме, но не успяваме.

Картината се чувства куха. Намалява аурата на щастието в дома ни. Тя се сблъсква с нашия ярък и най-вече ръчно изработен декор, но също така представя разликите между съпруга ми и аз. Той е пасивен, спокоен и каки. Аз съм силно нанизана, рязка и дрехите ми никога не съвпадат. Гледам на света като на въображаемо светло и весело място. Той вижда това, което наистина е.

И аз ще бъда там с тази писалка в ръка, за да записвам през цялото време, вие ще се смеете толкова силно, че къщата ще се разтресе от звук и всичко ще бъде толкова ново, колкото деня, когато беше намерен - Bright Eyes

Моето изкуство беше най-добрият спасител по време на борба. Стабилността е, когато аз или светът не се чувствам толкова добре. Аз наистина вярвам, че чрез изкуството, литературата и музиката можем да излекуваме себе си, един друг и света.

Моето изкуство е история, която някой ден ще оставя след себе си за бъдещето. Уязвима е във време, когато съм склонен да се затворя и да се скрия зад маската на това, когото очаквам да бъда, натиска върху мен и тежестта на скръбта. Това е моята борба с депресията и форма, в която изразявам тази битка.

Чувствам се възнаградена, когато завърша писане или картина. Мотивиран съм от идеята, че способностите на моя художник може да имат силата да докосват хората. Мотивиран съм от идеята, че някой някъде ще види толкова красота в нея, колкото аз се чувствах, когато я създадох.

Човешката връзка, свободата да произхождате и цветовете, които рисуват света, е любовното изкуство и ние сме създателите на тази любов.

Свързани истории:

Присъединете се към моя имейл списък.

Вижте също

Нощен режим и загуба на лимити във фотографията8 ноември - слепиТези корици на книги са толкова ужасни, че няма да повярвате, че са истинскиЖените пионери на филма: Бърз поглед към забравения генийУдари, аборти, после безсмъртие - уроци от живота на Фрида КалоЦветове: Pantone срещу CMYK срещу RGB