Писмо до моя учител по изобразително изкуство

Уважаема г-жо Еверест,

„Ако престанеш да се чукаш наоколо, всъщност можеш да бъдеш много добър в това“. Може да не си спомняте да ми казвате тези думи, но аз го правя.

Бях на четиринадесет, почти петнадесет години, решихте онзи ден да ме заведете в шкафа на магазина си и да ми говорите. Учител, псувни, готин! Имахте ме на "шибан".

Вие ме посъветвахте как да го направя; рисувайте, рисувайте, рисувайте и нарисувайте още нещо: рисувайте през цялото време и отидете да си купите някои скици. Съветът ви остана, но първите ви думи останаха при мен, повече от всеки друг (по онова време или оттогава), защото съвсем просто ме спасихте.

До този момент се борих в училище. Показах 'потенциал' в някои теми, а не толкова в други. Поддържането на фокуса и прилагането на мен никога не ми беше лесно и хормоните и момичетата не помогнаха. Академия беше постоянно предизвикателство, но всеки шанс за създаване на диаграма за научен проект или за изобразяване на сцена за есе за история, корици за есета (които не се изискваха) - превъзхождах. Това, което ми липсваше в академичните способности, поне се опитах да компенсирам с артистичен темперамент.

Никога всъщност не бях сигурен какво трябва да правя в училище или след като напуснах. Всъщност никога не съм се чувствал така, както се вписвам. Докато не се намеси, със сигурност никога не съм смятал А-нива, университет или магистър и подозирам, че никой в ​​семейството ми не е мислил тези неща за мен. Г-н Symonds, моят съветник по кариерата предложи (не лъжа): военните.

Г-жо Еверест, приписвам всичко, което съм направила в кариерата си, към този ден в шкафа на магазина ви. Думите ти ме събудиха. Отворих очи за нещо много положително; талант. Думите ти помогнаха да изместя и оформих цялата ми кариера. Вдъхнови ме. Направихте нещо, което никой извън семейството ми не беше правил: казахте ми, че съм добър в нещо. Ти ми даде надежда и мотивация.

От този ден направих както казахте. Купих си скитници. Работих безмилостно върху своето „изкуство и дизайн“. Постигнах A оценки в GCSE и продължих да получавам A в моето изкуство от A ниво. Стаята за изкуство стана мое светилище, ходих там през свободните си периоди; още повече, за да избягаме от досадата на училищния живот и повечето от дебилите, които бяха там.

Преминах към Института за изкуство и дизайн в Кент и завърших курс по фондация. Продължих към Университета Нотингам Трент, където, след като най-накрая се приспособих към собствения си ритъм, спечелих първокласни бакалавърски отличия по графичен дизайн, а оттам няколко години по-късно, през 2001 г. магистър по комуникационен дизайн от Central Saint Martins. Същата година, когато основах собствено дизайнерско студио, Plan-B Studio, след като преживях две рецесии и глобална икономическа криза (благодарение до голяма степен на подкрепата на семейството), мога да съобщя, чества своята 15-та година тази година.

Ти беше истински учител за мен, източник на голямо вдъхновение, без когото не знам къде или какво може да съм станала. Няколко пъти съм се опитвал да ви намеря, да разбера къде сте се преместили, но без резултат. Надявам се, където и да сте, ви е добре.

Поздрави,

стив

Написах това писмо, след като прочетох тази статия на Guardian относно изстъргването на Историята на изкуствата като предмет на ниво А от училища във Великобритания.

„Изкуствата и културата се систематично отстраняват от образователната система във Великобритания“ „Образованието в областта на изкуството и дизайна„ значително ерозирало “през последните пет години„ „Погледът на Guardian за промените на A ниво: загуба на цивилизация“

Натъжава ме как всяко правителство счита за необходимо да се подправя и да се опитва да поправи образованието, често с негативни последици. Майкъл Гоув е плачевно, гнусно извинение за човешко същество, без значение депутат. Неговите реформи в образованието изпращат Великобритания обратно във викторианската ера.

Гоув е причината изкуствата и творческите предмети като музика, драма, танци, изкуство и дизайн да не са част от Ебак (англ. Baccalaureate - математика и английски, след това „поне три“ извън науката, историята, географията, езиците и др. и компютърни науки).

Освен това е погрешно да се четат заглавия като тези тази седмица, свързани с премахването на Историята на изкуствата като A-ниво. Това правителство принуждава училищата да съветват и дори да премахват предмети, които не са част от Ebacc; счита се за „твърде лесно“ за учебната програма. Едва ли намирам думите за достатъчно красноречиви, за да изразя колко погрешно е това, но да отхвърляш творческите изкуства толкова лесно, защото някой може да го направи, а ти не можеш (но можеш да запомниш книга за закон, добре направено) е шибана обида. Талантът е талант, точно както Brexit означава Brexit, г-н Гоув.

Всеотдайността, приложението и фокусът, необходими за постигането на А в моето изкуство GCSE и A-нива не беше „лесно“. Работих усилено и съсредоточено. Трябваше ли да ревизирам в продължение на три седмици? Не. „Изпитът“ беше ли толкова натиск, колкото седене в зала за фитнес в продължение на 8 часа, изливаща се през мозъка ми, опитвайки се да запомня дати и цифри? Не. Това, което доказва този вид тест и натиск, освен че някой е добър да си спомни нещата и да формулира средство за комуникация с него. Трябва ли да вземат превес над израза и таланта да намират нови начини на изразяване? Да бъдеш добър в изпитите и ревизирането е по-впечатляващ от човек с естествен дар и увереност да се изразят чрез танц, музика, изкуство, дизайн, технологии?

Огледайте се, г-н Гоув, госпожо Мей - светът се развива около хора, ангажирани и създаващи нови технологии и платформи, родени не от учебници, а хора с жажда да оспорват нормата, да иноватират нови решения. Това не се научава от шибан учебник.

Изкуствата и творческите предмети са жизненоважни за всички нас, особено децата. Свободата на изразяване и на изразяване на себе си, на мисъл, съзерцание, съзнателна връзка помежду си и индивидуално със света. Пространство и време за рисуване, рисуване, игра и мислене. Моят приятел и художник Пол Уест го обобщи хубаво:

За мен да си художник означава да записваш свят през окото на ума си и да осъществя връзка с друг човек, който също оценява този свят.

Ефектът на чука е предположението на всеки, но не се заблуждавайте, че мислите, че „изкуствата“ са малка, незначителна част от БВП на Обединеното кралство. Преди да споделя някои от тези статистически данни, ето още няколко. Доклад на DoE, дори през 2012 г. потвърди, че Ebacc е довел директно до намаляване на предлагането за творчески теми. 27% от училищата са изтеглили поне един предмет в резултат на Ebacc. От тези училища:

  • Драматичните и сценичните изкуства са изтеглени в 23%
  • Изкуството е изтеглено в 17%
  • Технологиите за дизайн са изтеглени в 14%

Нека дадем на тези проценти някаква реалност.

  • 247 училища са изтеглили драмата като GCSE
  • 183 училища са оттеглили чл
  • 151 училища са оттеглили дизайнерските технологии

Ако тези училища са с типични размери, тогава 31 000 ученици вече няма да имат избор на драма, 23 000 за изкуство и 19 000 за дизайн технологии (източник: Local Schools Network, 2012). Тук могат да се видят повече актуални номера, но намаленията показват, че все повече курсове се премахват и броят на студентите, които учат в курсове по изкуства, постоянно намалява.

Сега за някои статистически данни за креативната индустрия като брутна добавена стойност (БДС) за икономиката на Обединеното кралство. Творческата индустрия се определя като „онези отрасли, които се базират на индивидуално творчество, умения и талант с потенциал за създаване на богатство и работни места чрез развитие на интелектуална собственост“:

  • БДС на Creative Industries беше 84,1 млрд. Паунда през 2014 г. и представляваше 5,2% от икономиката на Обединеното кралство.
  • Creative Industries представлява 2.8 милиона работни места във Великобритания
  • Стойността на услугите, изнесени от UK Creative Industries през 2013 г., е 17,9 млрд. Британски лири, което е 3,5% увеличение в сравнение с 2012 г.
  • Износът на услуги от Creative Industries представляваше 8,7% от общия износ на услуги за Обединеното кралство през 2013 г.
  • Креативната икономика беше на стойност 133,3 млрд. Паунда през 2014 г., което представлява 8,2 на сто от икономиката на Обединеното кралство.
  • Креативната икономика нарасна с една четвърт от 2011 г. със скорост по-бърза от цялата икономика на Обединеното кралство, която нарасна с 12,1 на сто. Този възход се ръководи предимно от растежа на Creative Industries.

(Източник: gov.uk)

Изкуството, изкуството и дизайна, историята на изкуствата и други „художествени“ теми, които се изтриват от учебната програма на Обединеното кралство, са направо направо в създаването. По ирония на съдбата Гоув изнесе една от моминските си изказвания, докато беше в Технологичния център Макларън - място, обсипано с хора, повечето от които не биха били там без изкуство и дизайн! Място, което е маяк на иновациите и върховния дизайн и инженеринг.

Знам, че звуча като левичар / либерал, но вярвам страстно, че правителствата и Министерството на отбраната имат отговорността да предоставят на децата пространство да мислят, да изразяват, да обмислят и обмислят. Изкуствата осигуряват това жизнено пространство и време, за да могат учениците да намерят глас, който никога не са знаели, да съществуват, да изследват, играят и експериментират. Да обмислят алтернативи, да обмислят възможни решения; да осъзнаем, че винаги има решение и не винаги е в учебник.

Изкуствата не се изразяват в пеене, танци, това е страхотно в рисуването или рисуването, а в свободата да се изразяваш, да мислиш творчески и да се свързваш с другите.

Всички сме креативни, но повечето се промъкват в мрежата на образованието и се учат, разубеждават и обезкуражават да разглеждат изкуствата, защото това не се смята за толкова важно като академичните среди. Бих твърдя, че е толкова важно, ако не и повече.

Допълнително четене: http://www.bbc.co.uk/news/education-31518717 https://www.theguardian.com/education/2015/feb/17/arts-and-culture-systematically-removed-from- uk-образователна система http://www.artsprofessional.co.uk/news/art-and-design-education-significantly-eroded-past-five-years http://www.culturallearningalliance.org.uk/news/ gcse-stats-whats-the-real-picture-for-the-arts-in-schools / https://www.gov.uk/government/statistics/creative-industries-economic-estimates-january-2016 https: / /www.gov.uk/government/speeches/michael-gove-speaks-about-the-future-of-vocational-education