7 неща, които трябва да знаете: абстрактен експресионизъм

Думи на Катлийн Уайт, оригиналната статия се появи тук.

Абстрактният експресионизъм е съсредоточен в Ню Йорк в края на 40-те години, но радикалното ново арт изкуство ще повлияе на художниците от Париж до Токио за десетилетия напред. Като се откаже от представителството в полза на чистия цвят и форма, слабо свързаната група художници, включително Джаксън Поллок, Вилем де Куонинг, Франц Клайн, Марк Ротко и Аршиле Горки, създаде това, което ще стане първият американски стил, който прави международни пулсации. Техните мащабни платна и героични жестове телеграфираха уникално американска марка следвоенна амбиция и увереност за разлика от всичко, което се виждаше преди. По-долу са седем факта, които трябва да знаят за Ab-Ex и неговите ключови участници.

ПОРТРЕТ НА ГРУПА АМЕРИКАНСКИ АБСТРАЦИОННИ АРТИСТИ, КОЛЕКТИВНО ЗНАЙТЕ КАТО „НЕВЕРОЯТНИТЕ“, Ню Йорк, Ню Йорк, 24 ноември 1950 г. ФОТОГРАФСКО СЪДЪРЖАНИЕ НИНА ЛИЕН / ДОСТЪПНИК / ВЗЕМАНЕ НА ИЗОБРАЖЕНИЯ.

1. Медийни усещания: Подобно на импресионизма преди него, Ab-Ex получи своето наименование от изкуствовед. През 1946 г. нюйоркски писател използва термина, за да опише картините на Ханс Хофман. И през 1950 г., след като подписаха отворено писмо до Митрополитския музей на изкуствата в знак на протест срещу изключването на „напреднало изкуство“ от живописно изложение, осемнадесет художници бяха снимани и наречени „Неразрушимите“ на страниците на списание Life (по-горе).

WILLEM DE KOONING В НЕЙНОТО СТУДИО CIRCA 1940. ФОТОГРАФСКА СЪДА НА СЪБИТИЯ / БРИДЖЕМАНИ.

2. Безстопанствени и имигранти: Много от практикуващите онова, което критикът Климент Грийнбърг нарече „Американска живопис тип“, са имигранти. Де Куонинг пристигна от Холандия като кораб за пристанище на кораб за Аржентина, докато Йозеф Алберс, Горки, Ротко и Хофман дойдоха в САЩ, бягайки от вълнения в Европа.

ХАНС ХОФМАН ПРЕПОДАВА през 1945 г. ФОТОГРАФСКА СЪДА МУРИЦИЯ БЕРЕЗОВ, © AE ARTWORKS.

3. Учител, учител: Трансплантация в Ню Йорк по пътя на Мюнхен, художникът Ханс Хофман създава училище по изкуства на Източна 8-та улица в Манхатън, както и лятна колония в Провинстаун, която се превръща в неофициална кунстакадемия, където се въвежда поколение американски художници до Пикасо, Матис и европейския авангард.

JOAN MITCHELL, HELEN FRANKENTHALER и GRACE HARTIGAN НА ОТВОРЯВАНЕТО НА СОЛНАТА ИЗЛОЖБА НА FRANKENTHALER НА ГАЛЕРИЯТА TIBOR DE NAGY, Ню Йорк, 12 февруари 1957 г. ФОТОГРАФСКА КУРТИЯ BURT GLINN / MAGNUM.

4. Силни жени: Ab-Ex беше момчешки клуб, но в непросветено време жените направиха своя знак: Грейс Хартиган, Джоан Мичъл, Алма Томас, Перле Файн, Мери Абът и жестоко амбициозната Илейн де Кунинг. Краснер имаше дълга кариера след смъртта на Поллок, който, трябва да се отбележи, имаше решаваща подкрепа от други две жени: Пеги Гугенхайм, ранен колекционер и дилър Бети Парсънс за пръв път показа своите капелни картини в галерията си през 1948 година.

LEE KRASNER, COMBAT, 1965. СЪБИРАНЕ НА НАЦИОНАЛНА ГАЛЕРИЯ НА ВИКТОРИЯ, MELBOURNE. ФОТОГРАФСКА СЪДЪРЖАНИЕ © ИСТАНЦИЯТА НА ОБЩЕСТВОТО НА ПРАВИТЕЛСТВОТО НА LEE KRASNER / ARTISTS (ARS), Ню Йорк / ADAGP, PARIS 2018.

5. Съседи: Много артисти на Ab-Ex пребиваваха в рамките на няколко блока един от друг в Гринуич Вилидж, като се спускаха един друг без да се обявяват (никой нямаше телефон). Де Кунинг поддържа студио на 10-та улица, а Франц Клайн е на 9-та улица - блок от Краснер и Поллок, които споделят апартамент със студена вода на 8-ми, преди да се разминат на източния Лонг Айлънд.

JAKKSON POLLOCK В НЕЙНОТО СТУДИО В ИЗТОЧНИЯ КРАЙ НА ДЪЛЪГ ОСТР. ФОТО ОТ MARTHA HOLMES / КОЛЕКЦИЯТА НА ЖИВОТНИТЕ СНИМКИ / GETTY IMAGES

6. Самотници: Художниците се познаваха, но за разлика от европейските сюрреалисти, на чието произведение се възхищаваха, те не мислеха за себе си като за движение с манифест. Както наскоро отбеляза критикът и шампион на Ab-Ex Доре Аштън, „групата“, за която говорим сега, беше „цял куп състезателни личности“.

ГРАЦИЙ ХАРТИГАН СМЕЧА С ПРИЯТЕЛИ В КЕДАРНАТА ПЕЧЕЛ, 1959 г. ФОТОГРАФСКА СЪДА ДЖОН КОХЕН / ДОСТАВЧИК / ВЗЕМАНЕ НА ИЗОБРАЖЕНИЯ.

7. Късните призраци: Механата на Кедър и Дилън бяха предпочитани терени за общество, обсъждане на изкуство и - не необичайно за тази упорита тълпа - аргументи. По време на Дилън през 1960 г. Дьо Кунинг удари Клемент Грийнбърг, след като критикът се зае с последната му работа, а Поллок беше забранен от кедъра за сваляне на вратата на банята от панти по време на спор с Франц Клайн.

Открийте абстрактни произведения на изкуството в предстоящите ни аукциони Вечерна разпродажба за съвременно изкуство (31 март, Хонг Конг) и Повдигане на бара: Майсторски произведения от колекцията на Мортън и Барбара Мандел (16 май, Ню Йорк).