5 упражнения за рисуване с атмосферна перспектива

Художници през вековете се бориха с дилемата как да уловят триизмерния свят върху плосък лист хартия. Светът просто не е равен в нито едно измерение на думата (освен ако не сте чаша, полупразна човек).

Картините и трактатите във времето изследват ефектите на разстоянието, изкривяването и цветните тонове на дълбочина, като Леонардо да Винчи споменава идеята за атмосферна или въздушна перспектива в своя Трактат за живопис. Художниците от италианския Ренесанс бяха първите, които геометрично постигнаха перспектива в своите рисунки, като бащата-основател и архитектурният инженер Филипо Брунелески разработи използвания в момента модел на линейна перспектива.

Днес обикновено се използват три вида перспектива, за да придадат дълбочина на рисунките: атмосферна, цветна и линейна. Следете за публикация в линейна перспектива - тя заслужава вниманието към себе си. В тази статия ще намерите упражнения, които ще ви помогнат да развиете окото си за атмосферни и цветни перспективи.

Въведение в перспективата

Всички перспективни типове третират вашата 2D повърхност като прозорец, наречен плоскост на картината - където сте „окото“, гледайки на света през ограничена зона, подобна на разпространението на вашето зрение.

Плоскостта на картината. (Не искаш ли да си тук на Imperial Beach?)

Предполагат също, че има хоризонтална линия, която представлява място безкрайно срещу вас, където светът изчезва от поглед. Линията на хоризонта е винаги права, защото гледате само мъничко парче от земната кривина. Нарича се също като линия на нивото на очите, тъй като винаги е разположена от вашата зрителна линия.

Линията на хоризонта. Не можете да го избягате.

Можете да сте над линията на хоризонта, правейки света да изглежда по-малък или под него, правейки го да изглежда великолепен.

Конус на зрението. Където погледнете, е мястото, където сте предопределени да отидете.

За да предотвратите изкривяването на изображението ви, както се случва в краищата на вашето зрение, фокусът на перспективните рисунки се държи в радиус от 60 градуса, известен също като конуса ви на зрение.

Атмосферна перспектива

Атмосферната перспектива взема предвид плътността на въздуха. С увеличаването на разстоянието между вас и обект, плътната атмосфера между вас също се увеличава, докато в крайна сметка всичко, което виждате, е въздухът или небето в далечното разстояние.

Този ефект кара светлинните и тъмните стойности да се появяват най-крайно близо до окото ви, а разликите в стойностите да намаляват, когато избледняват в далечината.

Атмосферната перспектива, гледана от седлото на Mt. Тимпаногос в Юта.

Упражнение 1: Оцветяване на пейзаж

  • Изтеглете следния пейзаж. (CPT файлът има черно-бяла чертежна линия и оригиналното изображение в отделни слоеве.)
  • Оцветете го, използвайки светли и тъмни крайности на преден план, средни тонове в центъра и избледнявайте в синята атмосфера на заден план.
Можете да скриете този слой на линията, когато приключите с оцветяването, ако искате.Пример с използване на сиви тонове. Забележете крайностите в предната част и намаляването между стойностите на цветовете, когато преминавате през всяка област. Също така забележете, че сенките падат на една страна.

Друг вариант за показване на атмосферната дефиниция идва от прилагането на идеята, че нещата изглеждат по-малки, колкото по-далеч сте от тях. Използвайки по-дебели ширини на предния план и по-тънки линии на фона на вашите рисунки, можете да представите избледняващи детайли.

Забележете, че детайлът остава същият, но е по-тънък и по-малък. Оригинална снимка, направена в градини Meadowlark във Вирджиния.

Упражнение 2: Мастило пейзаж с различни ширини на писалката

  • Направете снимка на място близо до вас.
  • Импортирайте го в приложението си и заснемете най-близките, най-важни детайли в изображението с по-голяма ширина на писалката. Използвайте химикалка със среден връх, за да покажете средно положение и писалка с фини линии на заден план, за да представите увеличаващото се разстояние.
  • Или изтеглете това изображение и експериментирайте с различни ширини на писалката, за да засегнете дълбочината.

Подобен подход е да фокусирате детайла си само в една, значима област. Във фотографията това се нарича дълбочина на полето (DOF), отнасяща се до начина, по който камерата използва един фокус, за да заснеме детайла на едно място и да размие околността.

Макове в детайли, като фонът се размива.

Упражнение 3: Фокусирайте детайла си в една област

  • Изтеглете това изображение. (CPT файлът има черно-бяла чертежна линия и оригиналното изображение в отделни слоеве.)
  • Отделете време, за да оцветите рязко най-близките, най-важни детайли. Използвайте инструмента за пълнене за перфектни ръбове или използвайте акварел или маркер с инструмента за гуми като маска.
  • Нанесете цветовете на фона в размазване.
  • Върви напред и скрий линейния слой, за да покажеш цветовите си ефекти.
Целият акцент е върху цветчетата, но иска малко контекст.

Цветна перспектива

Цветната перспектива също отчита тона и плътността на въздуха. Цветовете са най-топли до вас и тъй като цветовете на атмосферата се добавят в тоналната схема, те постепенно се охлаждат в далечината.

Тук можете да видите по-топлите нюанси на жълти и зелени на преден план и как те избледняват в синята атмосфера в далечината.

Цветна перспектива в Summit Park, Юта.

Обратната цветова перспектива се появява при изгрев и залез, когато атмосферата е топло тонизирана и за разлика от тях въздухът до вас е хладен.

Обратна цветова перспектива на Imperial Beach в Калифорния.

Упражнение 4: Оцветете пейзаж с топли избледняване до хладни тонове

  • Изтеглете този пейзаж. (CPT файлът има черно-бяла чертежна линия и оригиналното изображение в отделни слоеве.)
  • Оцветете го с помощта на топли цветове в най-близкия ръб и хладни цветове близо до линията на хоризонта.

Упражнение 5: Оцветете пейзаж с хладно избледняване до топли тонове

  • Вземете същия пейзаж и опитайте втори път в обратна тоналност, за да нарисувате прекрасен залез.

Допълнително предизвикателство:

  • Представете си на планета с различна цветна атмосфера. Какво би направило червените тонове на Марс например към вашата цветова схема? Оцветете го!

Докато илюстрирате собствените си проекти, помислете какво сте научили от тези техники и се насладете на добавянето на атмосферна дълбочина към вашите дизайни. Ще се радваме да видим работата ви! Споделете го с нас на Concept@tophatch.com или ни маркирайте с #conceptsapp на любимия си социален канал.

Други големи източници за атмосферната перспектива:

Основно какво е това: http://www.arthints.com/what-is-atmospheric-perspective/

Хубава история: https://www.britannica.com/art/aerial-pers перспектива

Подробности защо се случва: https://en.wikipedia.org/wiki/Aerial_pers перспектива

Тази изящна, здрава книга за художествените техники, която обсъжда перспективни типове.

Оценявахте ли тази статия? Моля, докоснете сърцето и ни уведомете. Ще ви донесем повече като това!

___ От Ерика Кристенсен - писател | Илюстратор | Дизайнер в TopHatch