Говорители на SXSW 2018: Yiying Lu, част 1

The Forrest Four-Cast: 15 февруари 2018 г.

Yiying Lu е страстно да вкара повече изкуство в технологичната общност и да бъде културен мост между Изтока и Запада. Родена и отгледана Китай, образована в Австралия и Лондон, Великобритания, сега тя разделя времето си между Сан Франциско, Шанхай и Сидни.

През 2017 г. тя стана първата изпълнителка на IDEO в Residence в Китай. Преди това тя беше творчески директор в 500 стартирания, където работи със стотици стартъпи по брандиране и дизайн. В момента ръководи своето дизайнерско студио в Сан Франциско и говори на конференции по целия свят за дизайн и иновации. Тя е артистката зад Twitter Fail Whale, официалния Dumpling Emoji, Pale Whale на Конан О'Брайън и кампанията за набиране на Disney Shanghai. Лу беше обявен за „Топ 10 на нововъзникващи лидери в иновациите“ от серията Microsoft Next 100 и победител в Shorty Awards в дизайна. Освен това тя е чест участник в SXSW и беше художник за интерактивната голяма чанта SXSW 2012.

На SXSW 2018, Lu ще обхваща Създаване на дизайни на кръстосана култура за глобална публика (17:00 в понеделник, 12 март, Конгресен център Остин, стая 18 ABCD). Преди беседата тя сподели мислите си за творческото си пътуване, пренасяне на изкуството в технологиите и как да бъде по-иновативна. Утре в това пространство тя ще предложи съвети и размисли за опита на SXSW както за нови, така и за опитни участници във фестивала.

Сега, когато работите за себе си, какъв е вашият основен акцент? Дестилирайте и споделяйте. През последните 10 години правя творчески творби за стотици марки по целия свят. От 2016 г. започнах да пътувам и да говоря за уроци, които научих на международни конференции и пиша по-често на Medium. Тази година ще продължа да се фокусирам върху дестилирането на повече преживявания в разговори (включително в SXSW, публикации в блогове, подкасти и евентуално книга), за да споделя творческото си пътуване с повече публика.

Израствайки в Шанхай, вие бяхте в комикси и графични романи. Кои бяха някои от любимите ти и защо? Консумирах купища живописни книги, докато растях - мечтите ми се появяваха в черно-бели диалогови кутии. Любимите ми комикси бяха поредица от карикатуристи по целия свят, наречена „Живот. Любовта. Хумор “, който включваше разнообразни забавни световни произведения на комикси от Снупи до Гарфийлд, Попай до Баща и син. Обичам хумористични комикси от цял ​​свят. Те преодоляват езиковите бариери и поставят усмивка в съзнанието, проста и същевременно дълбока.

Как надеждите и страстите от детството ви се свързваха с това, което правите сега? Подобно на много други деца, и детските ми надежди и страсти включваха безкрайно количество сладоледи и пържени пилета. Моето име „Yiying“ е два знака на китайски: „Yi“ 怡 означава щастлив; „Ин“ 颖 означава творчески. Така че едно нещо, което винаги ме интересува, освен храната, е разказването чрез цветове и форма. Фактът, че създадох оригиналните произведения на изкуството за емоджита на Кнедли, изглежда доста съвместим с детските надежди и страсти.

Какво ви вълнува в момента? Работил съм върху моя акт на резервна комедия, наречен „Говорене на Yiyinglish“ - някои визуализации тук и тук. Също така много ме вълнува интегрирането на изкуството с blockchain технологията и възобновяването на изкуството като нов вид валута.

Вие сте сертифициран преподавател по методите на мислене на д-р Едуард де Боно за корпоративните иновации. Бихте ли предложили едно нещо, което компаниите могат да направят, за да бъдат по-иновативни? Да бъдеш иновативен означава да въведеш употреба или показване на „нови“ методи или идеи. Да се ​​постигне нещо „ново“, което означава да се освободим от съществуващите мисловни модели. За да постигнат това, компаниите трябва не само да обмислят въвеждането на таланти от различен пол, раса и култура, но и да обмислят да привлекат таланти с разнообразен опит в работната сила. Например, в Силиконовата долина, технологичните компании, по-специално, имат технически / бизнес експерти като EIR „Предприемач с резиденция“, за да въведат нови технологии и бизнес идеи в работната сила. Бих предположил, че те също трябва да обмислят да имат AIR „Резидент в резиденция“, който да внесе дизайн и креативни идеи. Като възприеме силата на различията и ще позволи на таланти с допълнителни умения да си сътрудничат в работната сила, това ще въведе нови перспективи за освобождаване от съществуващите мисловни модели и ускоряване на иновациите.

Коя е най-надценената технологична тенденция в момента? Може би, най-надценената тенденция * IS * tech. И този комикс на Сара Купър е доста спот.

Ти си гласен привърженик на значението на използването на изкуството, за да направи технологията по-ангажираща. Можете ли да ни дадете няколко от вашите примери, които демонстрират това? QR кодът не беше широко използван през първите си дни през 2011 г. Той е функционален, но не е привлекателен визуално. Винаги вярвам, че думата "функция" има "забавление" в нея, така че защо да не я направим привлекателна? Експериментирах с акварел, за да преосмисля тази технология в нещо, за което хората може да се чувстват по-свързани, и записах процеса на създаване като стоп движение. Когато Microsoft обяви Surface Pro, бях поканен да бъда един от изпълнителите, които създават произведения на изкуството, използвайки новия таблет. Взех вдъхновение от онлайн поп културата и създадох четири произведения на изкуството x tech mashups произведения на изкуството. Преди да направя изкуството, разбрах, че информацията е поискала само финалните произведения на изкуството, но това няма да покаже КАК технологията работи, така че записах процеса на целия ми творчески процес, за да покажа новото устройство в действие:

Миналата есен говорихте в EmojiCon, първата по рода си конференция, посветена на усмихнати лица. Обяснете защо емоджиите са важни за технологичното изживяване. Emoji е нова форма на визуален език, която обогатява нашата дигитална комуникация и я прави по-приятна. Те имат универсални значения, които преодоляват езиковите бариери. Освен с думи, хората вече могат да използват тези визуални представи за изразяване на емоции като алтернативен начин на комуникация и това добавя нова динамика към нашето технологично изживяване. Психологът д-р Оуен Чърчс го каза добре, „с течение на времето, докато мозъкът ни свикне да възприемаме символ като„ щастлив “,„ тъжен “или„ развълнуван “, ние придобиваме способност всъщност да изпитваме същата емоция, която бихме почувствали. като гледам истинско лице. Emojis ни дават уникалната способност да накараме цифровите комуникации да се чувстват и да действат по-човешки. “

Кои визуални художници и графични романисти ви вдъхновяват най-много? Работата на Миядзаки Хаяо винаги ми е била вдъхновение. По собствените му думи той създава „измислени светове, които биха успокоили духа на тези, които са обезсърчени и изтощени от работата с острите краища на реалността.“ Възхищавам се на неговата отдаденост да излее сърцето и душата си в разказване на истории. Друг любим визуален художник е Фън Зикай, който въвежда термина „Манхуа” („Манга” на китайски) в Китай в съвременен смисъл. Той често използва хибрид от китайски и западни техники, за да преосмисли някои от най-обикновените неща в живота със сърдечни прозрения и обич. Обожавам и работата на Чък Джоунс. Работата му винаги е изпълнена с изненада и наслада.

Коя беше любимата ти книга и музика от 2017 г.? Любимата ми книга от 2017 г. беше „Голяма магия на Елизабет Гилбърт: Творчески живот отвъд страха“. Открих тази книга, след като я гледах как TED говори „Успех, неуспех и стремежът да продължа да създаваме.“ Любимата ми музика на 2017 г. е „Way to Go“ от Aussie Band Empire of the Sun.

Щракнете тук, за да прочетете втора част от това интервю с Yiying Lu (в което тя обсъжда идеите си за максимално увеличаване на вашите преживявания в SXSW).

Хю Форест служи като главен програмен директор в SXSW - най-уникалната в света колекция от креативни професионалисти. Той също така се опитва да пише най-малко четири параграфа на ден на Medium. Тези публикации често обхващат тенденциите, свързани с технологиите; друг път те се фокусират върху книги, поп култура, спорт и други актуални събития.